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viernes, 12 de noviembre de 2010

La ciudad bajo la niebla - Te amo (2010)

La banda: La Ciudad Bajo la Niebla. 

El disco: Muchos recuerdan la portada de ¿Donde jugaran las niñas? Con mucho romanticismo. Muy pocas veces se es tan directo sin miedo a la censura; esa vez la música hizo su parte y nos regaló un disco que queda para la historia del rock latino, de eso saben más los amigos de Rock en las Américas. Hoy, no se cuantos años después, una banda Argentina se atrevió a hacer algo similar aunque un poco autocensurado, creo que la portada de este disco es mas atrevida que la de los Molotov, y la música… se les hará familiar, para nada contestataria pero no por menos comprometida y de calidad. 

En lo que va corrido del año hemos publicado dos piezas de esta banda. La primera, el fantástico EP Revoluciones (inagotable fuente de himnos personales), y luego esa locura que es En el Taxi, grabada… en un taxi. Prolíferos en un termino que se les amolda perfectamente. Lo de locos se lo agrego yo, no por el simple hecho de ser argentinos. La ciudad bajo la niebla, desde el punto de vista de las letras sabe conjurar decepción, amor y fragilidad en un tono que no puede herir a nadie y mas bien saben alojar frases en tu cabeza que te obligan el placer de repetir sus canciones así sea tarareándolas en la calle. 

Su más reciente hazaña es este LP de libre descarga que es su disco más esperado y trabajado. En el encontramos varias canciones de su anterior EP, entre esas mi favorita del repertorio citadino, Sangrar, que para esta ocasión fue adornada con unos violines que alucinan la mezcla, así como la colaboración con Edu Schmidt que a mi parecer rompe la canción en dos. Tal vez con mas escuchas se suavice la opinión; es lo que nos pasa cuando amamos una versión y se presenta una con una cambio trascendental. 

Las otras canciones identificables son Adonde vamos y El día esta de mas. La primera gana en riffs que no se escuchan en la versión anterior y la segunda es el momento más pop de la banda en lo que llevo de oírlos. La ambientación es lo mas luminoso que hay en el disco. Oímos pajaritos, una nueva colaboración, alusiones al día que distan del carácter nocturno del repertorio y que se aleja de la versión mas folkie a la cual mis oídos están también acostumbrados, esta parece “otra cosa” y como tal termina alojándose en el gusto. 

El disco no puede comenzar mejor. Las primeras notas nos dan la pauta de lo que puede ser un disco cargado de distorsiones armónicas; Navidad es la respuesta rockera a esa canción que a muchos les debe saber a cachos… “Otro año ya se ha ido”… (jaja), acá los lamentos se cambian por un directo “Adiós, adiós triste navidad” desde ahí cabeceas, brincas si quieres, cantas en coro, es la canción perfecta para enardecer una muchedumbre de amantes de buen y estridente rock. 

Dime que si tiene ese innegable encanto pop que rescato de los últimos discos de Julieta Venegas. El recurso de los vientos le da un carácter más orquestral a esta canción. Sos tan beatle es una agridulce canción acústica ligeramente dolorosa, dulcemente desgarradora y totalmente desprevenida de su sensibilidad “sos tan linda que quisiera matarte”. 

Soñar nos acerca a una balada rock que comienza a cantarse con la actitud de un Calamaro dueño de sus letras. De ahí pasamos a la canción que da titulo al disco. Te amo tiene reverberaciones que me recuerdan desde las melodías de Keane hasta los himnos de amor popular de Coldplay; como si la providencia no nos quisiera dar otra “banda de culto”, los chicos vuelven a la tierra con su sonido habitual y regresan a las distorsiones con mucho acierto para dejarme un zumbido innegable “solo el amor nos da libertad”. 

Tu instante es un bonito momento acústico que gana su lugar por la pesadumbre de la melodía. Las guitarras dan paso al piano, instrumentos de viento, violines y bajos envejecidos haciendo de estos los momentos mas relajados del disco. Te amo termina con otra pieza sacada de su experimento sonoro En el Taxi. Te mentí comienza situándonos en un concierto donde la banda es recibida como ídolo, la canción va entre tonadas pegajosas y guitarras rítmicas y nos despide con un ensamble donde se conjuran los inevitables “papapaparapa” que a la banda le salen tan bien, algunos synthes, guitarrazos y una especie de desorden sonoro que te deja con las mejores pulgas… ustedes aman los discos con canciones ocultas… nosotros también! 

La portada era solo una excusa, hay más en el interior del disco que en esta llamativa e indecente proposición, aunque de verdad se siente el amor en el degradado blanco de la imagen. Volviendo a lo más importante, la música, en Te amo encontraran nuevas melodías de rock-pop tarareable con altas dosis de desgarro lirico que no te comprometen emocionalmente (sino quieres), pasarás buenos momentos sin regalar el corazón del todo, ¿Qué no es eso el amor en estos días? (Ja) ¡lo que es vivir en una ciudad, de verdad lo han pensado?! 

El Tracklist: 
1- Navidad 
2- Dime que si (con Agustin Dellacroce) 
3- Sos tan beatle (con Agustin Dellacroce) 
4- Sangrar (con Edu Schmidt) 
5- Soñar 
6- Te amo 
7- Tendre que pensar 
8- Adonde vamos 
9- El dia esta de mas (Con Sherman y Nancy Endrizzi) 
10- Tu instante 
11- Te menti (con Agustin Dellacroce)

Descarga: Te amo
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jueves, 16 de septiembre de 2010

La ciudad bajo la niebla - En el taxi (2010)

La banda: Martín Avati (Guitarra y Voz), Matías Luque (Batería) y Agustín Nicolás Sánchez (Bajo).

El disco: En semana santa me quedé perplejo cuando en los créditos del primer disco de María Y José se anunciaba: “este álbum no fue masterizado” la crudeza del sonido es algo difícil de asimilar en ocasiones, pero la sentencia no es en broma y hace parte del encanto de ese disco que aun se visita como tierra exótica. Entonces me topo con esto y creo que ya lo he escuchado todo. El titulo no sugiere mucho pero apenas nos adentramos en la primera canción no damos cuenta que la relación más que de nombre está en la esencia del sonido. ¿En qué cabeza cabe grabar un disco en UN TAXI? Acá lo descubrirán.

Hace unos meses me emocioné gratamente publicando el más reciente disco de estudio de esta banda argentina, de allí rescato varios himnos personales como la agridulce Sangrar o esa tonada folk en El día esta de mas. Ahora no se sí su nuevo material es una genialidad o una completa locura. Solo sé que mi estado de ánimo cambia cuando lo escucho, termino transportándome al taxi donde se grabó, me encuentro cantando desafinado y fuera de la nota, como dominado por la camaradería y una que otra cerveza, elementos que son más que obvios durante la grabación del disco.

“Estamos grabando un disco” dicen al final Where is my mind, track que abre esta locura, luego de unas risas comienza a sonar Te mentí que llena los espacios con esos atemporales pa pa pa para pa pá que coreamos sin darnos cuenta. Inmediatamente suena Adonde vamos y las sorpresas no se hacen esperar: “quiero ir al baño” dice alguien, entonces, la pausa para recordarnos esa eterna canción de Edith Piaf, luego, mas letra y coros de amigos desquiciados que terminan con una mención a los Red hot chili peppers.

En todas las canciones oiremos motores arrancando, ruidos de la calle y la voz en Off del conductor (me rio cuando lo escribo). En todas seguiremos oyendo las voces en coro, los amigos eternos que se reúnen a tocar e improvisar sin ningún otro fin que pasarla bien. Allí es donde radica el valor de esta grabación. Nunca es la calidad ni con qué o tal productor se grabó que disco, ni donde se masterizó; es el alma, lo básico de las emociones humanas… (ya me puse trascendental, y mejor paro).

“solo el amor nos da libertad” canta Avati en Te amo, seguro hay mucho de eso en este disco mientras Sanchez y Matias se le unen en los coros, o como la resaca los lleva a las ultimas notas de El día esta de mas que se queda a la mitad mientras nos dejan con un estribillo que nos dice que hay que soñar y esa pregunta ineludible del final ¿ya llegamos?

El Tracklist:
1- Where is my mind en el taxi
2- Te menti en el taxi
3- Adonde vamos en el taxi
4- Sangrar en el taxi
5- Lejos de mi en el taxi
6- Te amo en el taxi
7- El dia esta de mas en el taxi
8- Soñar en el taxi

Descarga: En el taxi


lunes, 24 de mayo de 2010

La ciudad bajo la niebla - Revoluciones (2010)

La banda: La ciudad bajo la niebla es una banda de Indie rock de la Capital federal que está integrada por Martín Avati (Guitarra y Voz), Matías Luque (Batería) y Agustín Nicolás Sánchez (Bajo).

El disco: Últimamente me estoy acostumbrando a recibir muy buena música de parte de bandas emergentes. Lo bueno simplemente es lo que suena original, con alma, sin poses y con mucha fuerza así sea desde un banco experimental o desde la eufórica distorsión de guitarras que te pone la adrenalina a tope, como en este caso.

Revoluciones es el segundo material de esta banda argentina que mezcla guitarras, sintetizadores con letras que encajan perfectamente en el marco del rock argentino. Básicamente es ese “no sé que no sé donde” de las letras descaradas de Babasónicos con el pesimismo racional de Charly García. Aunque sus influencias toquen diferentes puntos del globo: Elliot Smith, Bright eyes, los infaltables The Beatles, The Strokes y The White Stripes. Esta mezcla de influencias crea un sonido impecable y autentico que a pesar de sonar a rock extranjero es cantado en la lengua de cervantes con los mejores resultados.

Me estaba demorando en reseñar este disco y poco a poco voy descubriendo las joyitas que hay en estas seis canciones. Comenzamos con Adónde vamos, que nunca le baja a la adrenalina. A resaltar, los sintetizadores que casi al final vuelven la mezcla un rock alucinante con proporciones sinfónicas en escala Indie. Martin Avati no hace más que lucirse en la interpretación de las letras que como lo describe su perfil de Lastfm, son acerca del mundo paralelo que creamos para vivir en la ciudad.

Lejos de mi continua con la energía de la primera canción, esta vez acompañados de palmas que siguen el ritmo de la guitarra en un track de menos de dos minutos. Sangrar, no sé si por la letra o la interpretación, se me hace una canción digna de los anaqueles del rock argentino que tiene tantos exponentes que juegan magistralmente con el lenguaje y las melodías. Al igual que las demás piezas del disco, tan corta como una canción de punk rebelde, tan luminosa como una tonada pop y tan descorazonada como un himno de rock iberoamericano.

En este repertorio Revoluciones, tarck que da título al disco, es el mejor ejemplo de lo eficiente que suena el pop vintage en buenas manos. Uno bajo el sol se va mas por los lados del punk, desde la duración del track, hasta las guitarras distorsionadas; “Ahora escúchame” canta Avati seguido de un oh ah ah ah! con tanta frescura y descaro que es imposible no responder al estimulo con el pie golpeando el piso al ritmo de la batería.

El día está de más arremete contra el resto del material con tonadas folk, low fi y palmadas; la genialidad está en las posibilidades de jugar con lo básico y sonar completo, una gran muestra del potencial innegable de la banda, una canción tan acústica y elemental como las de Francois Peglau, que termina despidiéndose con una frase pegajosa: “el día está de más y las luces se encienden, se queman y vuelven…”

Escuchar el disco no toma más de 15 minutos y conectarse con la propuesta es una reacción inmediata y natural. Escucha obligada para cualquier amante de la buena música, y si han seguido el blog saben que no miento cuando digo Buena!

El Tracklist:
1. Adónde vamos
2. Lejos de mí
3. Sangrar
4. Revoluciones
5. Uno bajo el sol
6. El día está de más


El link de descarga: http://www.mediafire.com/?2q1z2mzy2jz
http://depositfiles.com/es/files/08ghl0fv7
El link oficial: http://www.myspace.com/laciudadbajolaniebla