miércoles, 19 de abril de 2017

Descarga: María y José - Beso Negro




La cadencia mística de María y José está de regreso. Después de editar el notable Juventud Guerrera bajo el seudónimo de Tony Gallardo II, el prolífico productor mexicano nos vuelve a prender la vela de semana santa con una pista bautizada Beso Negro

En forma, esta sorpresa de cuatro minutos y medio es un banger cuasi instrumental, bailable de principio a fin. 

La marca de la casa se siente en estos segundos de agite santo, unas voces ecoicas y unos cantos sacerdotales de nuestro rey de reyes hacen las veces de gancho lírico necesario hacía el final de la pista que va de sinte a sinte resucitando nuestro amor perpetuo por el ruidoson y sus profecías rítmicas. 



lunes, 17 de abril de 2017

Canción de la semana: Tino El Pingüino - Fractúbela




El MC mexicano Franco Genel, mejor conocido como Tino El Pingüino acaba de lanzar su más reciente single, que lejos de anunciar un nuevo disco sirve de regalo para su familia extendida.

La mezcla de Fractúbela suena a hit desde la primera escucha. Una combinación de beats electrónicos con un sabor pop indiscutible, una formidable guitarra sampleada y sintes precisos sirven de cama para las rimas cotidianas de Tino, aunque en esta entrega se desparrama en melodías y frases que se pegan al cerebro con una sola repetición: "Vivo con nueve gatos y siete corderos y aún así cuando llueve se siente culero", una joyita de electro-hip-pop que promete seguir girando en nuestros reproductores por más de una semana. 

El single viene acompañado de un vídeo a la medida de esta mezcla atrevida, dirigido por el equipo de Fuerzas Básicas. El clip nos muestra repeticiones del playback de Tino, un plano en movimiento con ideas ingeniosas y un trabajo de arte impecable. 

Bien servidos quedan con esta, nuestra canción-obsesión de la semana. 


🎲🎲🎲

Vídeo: Juana Molina - Lentísimo Halo



El nuevo disco de nuestra musa Juana Molina está a la vuelta de la esquina. El 05 de mayo se hará público el nuevo hechizo de nuestra bruja favorita, el cual gira en torno al misterio de la leyenda de la “Luz Mala”, propia del folclore argentino y uruguayo. 

Luego de escuchar el primer adelanto del disco, augurábamos una continuidad en el sonido de su anterior placa, el excelente WED 21. Pero con esta, la canción más lenta del nuevo disco, es poco lo que podemos decir y mucho lo que empezamos a ansiar de la escucha completa del material. 

Lentísimo Halo nos remonta a la calma perenne de Tres Cosas y Son, discos que marcaron un estadío importante en la carrera de Molina. Con un aura tenebrosa nos recibe este nuevo adelanto, con ligeros acordes sobre los que Juana dibuja con su voz un ambiente cual minutos de eclipse diurno. 

Las visuales que acompañan esta canción, a modo de short film, fueron realizadas por el director argentino Mariano Ramis utilizando una técnica bastante laboriosa que combina el uso de una impresora inkjet, películas de papel laser y salsa de soya, un ejercicio que busca capturar el ambiente de misterio que rodea la morada de Juana y a la vez, esta leyenda que recoge el concepto de la canción y del nuevo disco. 

He aquí un documento plagado de símbolos, una pieza onírica que transmite contundencia y fidelidad en la propuesta de la argentina. A la espera quedamos de ser sorprendidos por esta buena luz.


ooo

lunes, 10 de abril de 2017

Canción de la semana: Pol Nada - Canción de cuna costera


En sus últimas entregas, el argentino Pol Nada nos ha dejado más de un motivo para tenerlo activo en nuestro radar musical. Primero lo descubrimos con un disco tributo a Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota del cual extraemos dos joyas invaluables para el amante de la pesadumbre y la ensoñación, La Hija del Fletero y Un Ángel para tu soledad, prueba fehaciente del valor interpretativo de Nada. 

En 2013 editó un disco con temas inéditos del cual aún seguimos saboreando los tintes narcóticos de su single principal Planeador.

Este año, nuestro héroe sentimental, oriundo de la provincia de Entre Ríos, rinde un nuevo tributo, esta vez al folclore de su terruño. La San Llamarada, de donde se extrae nuestra canción-obsesión de la semana, es un disco que contiene ocho canciones de Linares Cardozo re-interpretadas por Pol Nada en una calma impenetrable, en la que se acompaña de un acústico imperativo y cómplice. 

En Canción de cuna costera Pol suena evocador fungiendo de acompañante de los minutos previos al sueño. La mezcla suena a noche apacible frente al mar cumpliendo con creces la sentencia de su título. En suma, una composición redonda que saca a relucir una vez más el don de este interprete de re-dibujar los limites de la canción popular con su voz dulce y su guitarra imperiosa.


Descarga: La San Llamarada (name your price, vía Bandcamp)
/////

jueves, 6 de abril de 2017

Canción: Wild Honey - Mapas de Zonas Desiertas



Wild Honey, el proyecto del español Guillermo Farré abraza el castellano como lengua de composición después del experimento con su excelente EP Medalla de Plata, una instalación de cuatro canciones con tintes veraniegos y letras a la altura de sus mejores momentos en inglés (El clásico Epic Handshakes and a Bear Hug y el infravalorado Big Flash). La continuación en sonido llega a finales de este mes con Torres Blancas, un disco producido por Frank Masto y que cuenta en sus créditos con el aporte de Sean O’Hagan de Stereolab.

En forma, Mapas de Zonas desiertas es un lo-fi pop con tonos de bossa, marca de la casa, siempre cercano a la sicodelia brasilera y a la calma envalentonada de bandas como Kings of Convenience, los mencionados Stereolab o Camera Obscura, sólo por mencionar algunos. Sin embargo las papeletas de Mapas se van descubriendo por sí solas con la escucha repetida de sus tonadas, ese ligero devaneo entre ritmo y calma contenida encuentra su punto cumbre en una letra que nos sorprende por su fácil adhesión y nuestro coro paulatino luego de varias escuchas: "...dejar América / nadie nos contó el secreto de las fiestas / las enseñanzas esotéricas / mapas de zonas desiertas / tan pálida que parecías muerta", después de esto seguimos acudiendo al laboratorio de sonidos de Farré y su equipo, y los detalles aparecen por sí solos, ahí donde parecía reposar el silencio y la tranquilidad del desierto hay vida que rebosa sus fronteras.


🐯🐯🐯

martes, 4 de abril de 2017

Canción: Café Tacvba - Que No (el veredicto)




Cuatro canciones anticipan el nuevo disco de Café Tacvba. Dos que tienen nuestro absoluto, y dos que se disuelven en exploraciones de sonido con resultados poco atractivos para el oyente habitual de la banda. 

Esta Que No se ha vuelto una favorita instantánea desde la primera escucha. Basta con reconocer en ella el toque melancólico de las composiciones de Quique Rangel, capaz de conjurar las tonadas más pop (y populares) de los mexicanos. 

Esta fácilmente podría convertirse en su nuevo Eres o Aprovéchate, una canción dirigida a los cuatro caminos del espectro social, una historia cuasi universal con la que podemos relacionarnos y que seguro cuajará muy bien en las radios comerciales. Will Balooni

.........................................................................................................................

En su último larga duración, El Objeto antes llamado Disco, Café Tacvba se había una vez más lanzado a la reinvención de su estética (constante creativa de la banda) y había entregado un álbum de eminente corte electrónico con resultados aún pendientes.

Con tres sencillos ya lanzados, Que No viene a unirse a lo que será Jei Beibi, siguiente disco de la banda que a juzgar por lo que ya hemos escuchado en estos adelantos, tiene un enfoque mucho más heterogéneo comparado con la uniformidad sonora que ofrecía El Objeto. 

Que No, corte compuesto por Quique Rangel, hace un regreso a un sonido más familiar, iniciando con la calma acústica de los primeros versos (Revés /Yo Soy) y terminando con un apoteósico final de Ruben en la voz matizado por la batería de Joey Waronker, un pasaje que sin ser igual regresa parcialmente al sonido de Cuatro Caminos, la última reencarnación exitosa de Cafeta. 

Sin tomar muchos riesgos y exhibiendo varias de las buenas cualidades melódicas y expresivas de la banda, con Que No Café Tacvba se apuntó una de las canciones más sólidas de su próximo trabajo. Arturo Ortiz


ONONONO